Welles, o gênio

O cinema e a genialidade de Orson Welles serão uma das atrações do Cine Futuro.

Além da retrospectiva com alguns dos principais filmes do saudoso cineasta norte-americano, com películas projetadas em 35 mm, está programada a mesa "O Cinema Inventivo de Orson Welles".

Autor daquele que muitos consideram o maior filme da história, Cidadão Kane (1941), por conta da dimensão e da força de sua obra, ainda hoje Welles é objeto de apreciação de críticos e acadêmicos.

Foram muitas biografias e documentários a seu respeito, as quais destacam desde sua formação eclética ao fato de que foi responsável pela transmissão radiofônica que deixou os habitantes dos EUA em pânico, nos anos trinta, pois, diante do realismo da narração, acreditaram que o país estava sendo invadido por marcianos.

Esse foi o passaporte para que os produtores da RKO lhe dessem carta branca para dirigir e montar Cidadão Kane, algo inusitado em Hollywood, até porque, na época, o cineasta carregava apenas 25 anos nas costas.

Confira a programação completa da Mostra Retrospectiva

Tarde com Animação e Amor à Francesa no Cine Futuro

Além do Ciclo de Palestras e das Mesas Redondas, a programação do Cine Futuro continua com a Mostra de Amor à Francesa e Animações francesas na tarde desta quarta-feira (27), na Biblioteca Pública dos Barris, nas Salas Alexandre Robatto e Walter da Silveira.

Em Hiroshima Meu Amor (1959/ França e Japão), um arquiteto japonês se apaixona por uma atriz francesa e sua história de amor que deveria durar apenas 24h, mas eles representam um ao outro a possibilidade de esquecer o passado. O filme será exibido às 14h, seguido por Sob os Tetos de Paris (1930/ França), às 17h na Mostra Amor à Francesa.

Na Sala Alexandre Robatto, começa hoje a mostra de Animações Francesas com a exibição dos programas Animations Citoyennes, com uma temática de abordagem social e Não Somos Máquinas, com produções que refletem sobre a relação entre a tecnologia e a cultura contemporânea.

Acompanhe a programação do Cine Futuro.

Relatos de viagens em filmes de Bertoluci são exibidos em Mostra

O Famoso diretor italiano Bernado Bertolucci é o homenageado do VII Seminário Internacional de Cinema e Audiovisual- CineFuturo.Nesse contexto, filmes do diretor serão exibidos em Mostra Restropectiva, no Goethe Institut ICBA. Hoje, a programação segue com os sucessos O céu que nos protege (The Sheltering Sky, 1990),às 14h, Beleza Roubada (Stealing Beauty, 1996), às 16h, e La Luna (1979), às 18h.

Estrelado por Debra Winger e John Malkovich, o filme O céu que nos protege registra trajetória de casal nova-iorquino no continente africano, procurando por novas experiências que ajudem em seu relacionamento. Já o longa-metragem Beleza Roubada , protagonizado por Liv Tyler, relata história de adolescente que, após suicídio da mãe, viaja para pequena vila italiana, onde irá passar um tempo com velhos amigos da família . O terceiro filme que será passado, La Luna, fala sobre cantora de ópera americana que, recem-viúva, resolve levar seu filho adolescente em longa turnê pela Itália.

A entrada é gratuita sujeita à lotação da sala.  

Na continuação... Amor à Francesa, Bertolucci e Sandrine Bonnaire

Na continuação da programação do Cine Futuro, começam na tarde desta terça  as Mostras Retrospectiva Bernardo Bertolucci, no Goethe-Institut/ Icba; Amor à Francesa, na Sala Walter da Silveira; e Sandrine Bonnaire, na Sala Alexandre Robatto.

Hoje, no Teatro Castro Alves ainda será realizado o diálogo com o cineasta americano Peter Joseph e a exibição de seu último e perturbador longa "Zeitgeist Moving Foward - O Futuro é Agora".

Além da Mostra Internacional de Filmes, também continua hoje a Competitiva de Curtas, com a exibição de Entre Vãos e Tempestade.

Distribuição, cinema alternativo e projetos em pauta

 Como os produtores brasileiros podem participar, com seus projetos, do World Cinema Fund, e qual o momento certo para fazê-lo? Quem irá responder essa pergunta é a Sonja Heinen, uma das diretoras do renomado Festival Internacional de Cinema de Berlim.

André Sturm, Diego Rodríguez e Sonja Heinen debatem produção e distribuição cinematográfica

Na programação do CineFuturo, entre os dias 25 e 27, acontece o Ciclo de Palestras - Mercado audiovisual: Dificuldades e Alternativas, que também contará com a participação do brasileiro André Sturm (diretor do Programa Cinema do Brasil) e o espanhol Diego Rodríguez (diretor do Projeto Cine Espanhol en Ruta).

Sturm defende a realização de uma ação do Estado que garanta a exibição das produções nacionais no mercado tradicional, e afirma que existem diversas formas alternativas de chegar ao público que e que alcançam grande sucesso.

Já Rodriguez relata a experiência do Projeto Cine Español em Ruta (Cinema Espanhol Intinerante), presente em diversas cidades da Espanha e em dezenas de outros países.

Programe-se e Participe! Confira programação.

Na abertura: Augusto Boal e o Teatro do Oprimido

Augusto Boal é tema da abertura do Cine Futuro

"O Teatro do Oprimido é o teatro no sentido mais arcaico do termo. Todos os seres humanos são atores - porque atuam - e espectadores - porque observam. Somos todos 'espect-atores'"

Augusto Boal

O projeto de democratização da produção teatral e a utilização do teatro como instrumento de educação é tema do documentário Augusto Boal e o Teatro do Oprimido (Brasil, 2011), de Zelito Viana, que abrirá as atividades do Cine Futuro no dia 25 de julho, 14h, no Teatro Castro Alves.

Boal foi um dos maiores diretores e teóricos teatrais do Brasil, com  22 livros publicados em mais de 20 idiomas e técnicas difundidas por todo o mundo. Seu projeto de "Teatro do Oprimido" era utilizar o teatro com uma ferramenta de transformações sociais.

Depois da exibição do filme, o diretor Zelito Viana participa do Diálogo, uma conversa sobre sua  trajetória no cinema e na televisão e a influência de Augusto Boal em sua carreira.

Confira a programação.

Mostra Sandrine Bonnaire homenageia atriz e diretora francesa no Cine Futuro

Ganhadora de inúmeros prêmios internacionais, a atriz e diretora francesa Sandrine Bonnaire é uma das homenagedas do Cine Futuro, com a mostra que leva seu nome. Com 44 anos e mais de 40 filmes na bagagem, ela é  considerada pela crítica como uma das atrizes mais talentosas do cinema francês atual.

No Cine Futuro serão exibidos cinco longas dos quais a atriz participou, incluindo o documentário "Eu me chamo Sabrine", dirigido por ela e que conta a história de sua vida ao lado de sua irmã autista através de imagens filmadas durante 25 anos e depois de uma estadia em um hospital psiquiátrico

Os longas serão exibidos durante os dias do VII Seminário Internacional de Cinema e Audiovisual, o Cine Futuro, na Sala Alexandre Robatto. Confira a programação completa no nosso site.

Gitai não confirma presença no Cine Futuro

Nós bem que tentamos...

O cineasta israelense Amos Gitai, cotado para participar do Cine Futuro - VII Seminário Internacional de Cinema e Audiovisual - não pôde confirmar sua presença no evento por motivos de incompatibilidade de agenda.

Bastante conhecido internacionalmente, Gitai é responsável por produções como o documentário Kippur: War Memories (1997) e a história de ficção Kippur (2000), basedos na traumática experiência vivida por ele durante a guerra.

Aos 60 anos, Amos Gtai tem no seu currículo 36 curtas-metragens, 25 documentários e 20 longas.

Single Shot Cinema?!?!?!

Esta é a técnica de filmagem que permite gravar uma cena de uma só vez, utilizando somente uma câmera.

Ficou curioso!?!

Esse método foi desenvolvido pelo cineasta holandês Leonard Retel Helmrich, convidado pelo Cine Futuro à realizar um curso em Salvador.



O Single Shot Cinema parte de um planejamento prévio para dar maior liberdade de movimento ao operador e a câmera.

A câmera deve ficar passeando entre os ângulos, de forma rápida ou lenta, próxima ou distante, mas sempre lembrando que isso tudo com um só "shot", ou melhor, "take", ou rec...

Veja o vídeo que mostra como a filmagem é pensada. E fique atento, as inscrições para o curso serão abertas em breve.

O cinema israelense em debate

A trajetória de Amos Gitai, um dos cineastas israelenses mais conhecidos internacionalmente, será tema de Diálogo no Cine Futuro, onde falará sobre sua carreria.

A entrada desse arquiteto no mundo cinematográfico é de fato curiosa, mas explica muito do seu estilo.

Amos Gitai fez seus primeiros vídeos com uma câmera Super-8 que ganhou de presente. Então, em 1973 foi convocado pelo exército israelense para Guerra do Yom Kippur (também conhecida como Guerra do Ramadã) e no dia de seu aniversário de 23 anos o helicóptero em que ele estava foi abatido por um míssel, apenas um dos setes tripulante foi fatalmente ferido, mas esse acontecimento deu o impulso que faltava para Gitai ingressar no mundo da sétima arte.

Dawson Isla 10: engajamento sob as rédeas do lirismo

O que esperar se você é um dos ministros de um país que sofre golpe de estado, tem seu presidente assassinado e acaba indo parar no degredo de uma ilha gelada? Sergio Bitar, integrante da equipe ministerial de Salvador Allende, foi um dos que suportaram e (sobre)viveram para contar essa história real do povo chileno, agora levada às telas com paixão e algo de thriller pelo cineasta Miguel Littín no longa-metragem Dawson Isla 10.

Dawson é uma ilha ao sul do Chile, próxima ao Estreito de Magalhães, para onde foi levado todo o primeiro escalão do governo deposto, em 1973, após o golpe liderado pelo General Pinochet. Ali, o nazista Walter Rauff, refugiado no Chile à época, concebera o campo de concentração mais meridional do planeta. Ao chegarem ao local, nos conta a película, os homens de estado são informados de sua nova condição: não são mais civis, passam a ser “confinados”, “prisioneiros”, “nada”. Perdem seus nomes de batismo e tornam-se apenas “ilhas”. Bitar é o Isla 10 do título.

A guerra do Vietnã é um dos temas do filme “Perturbando o Universo”

A história de um americano que lutou por direitos civis com Martin Luther King Jr. e representou grupos que foram para a cadeia por protestar contra a guerra do Vietnã são assuntos abordados no filme “Perturbando o Universo”.

O longa vai ser exibido às 18h30, na sala principal do Teatro Castro Alves (TCA), na Mostra Internacional. O ingresso custa R$ 8 (inteira).

 O documentário foi rodado nos Estados Unidos em 2009, e também conta a história de William Kunstler, um dos advogados mais famosos do século 20, nos EUA.

Pier Paolo Pasolini, o homenageado da sexta edição do SemCine

Pasolini dirige Susana Pasolini, sua mãe,
na gravação da obra "Evangelho
Segundo São Mateus"

Todo ano o Seminário Internacional de Cinema e Audiovisual homenageia uma grande personalidade do cinema. Nesta sexta edição do SemCine o homenageado é o crítico, romancista e poeta diretor italiano Pier Paolo Pasolini (1922-1975).

Serão exibidos 18 filmes do cineasta durante a Mostra Retrospectiva Pasolini, no Goethe Institut- ICBA (no Corredor da Vitória), de 27 a 31 de julho, em sessões às 14, 16 e 18 horas. Serão exibidas obras-primas como Teorema, Decameron, O Evangelho Segundo São Mateus e Saló, 120 Dias de Sodoma.

Também será realizada uma exposição com fotos e cartazes dos filmes  de Pasolini.

Participantes do V Semcine falam sobre o evento

Começa amanhã

O V SEMCINE, um dos maores eventos sobre cinema do Brasil, começará amanhã, às 14h, no Teatro Castro Alves, em Salvador. O evento será realizado durante toda semana no TCA, onde ocorrerão as mesas redondas, mostras competitivas de curtas, internacional, de videoclipe, animação, videoarte, lançamentos de livros e apresentação de VJ's e DJ's, e no Teatro Martim Gonçalves, que abrigará a Retrospectiva Godard, exibindo grandes sucessos do famoso cineasta francês, um dos ícones da Nouvelle Vague.

No Blog do Semcine você poderá acompanhar tudo que acontece no evento. As atualizações serão constantes, com vídeos, textos, fotos, entrevistas exclusivas e muito mais. Siga-nos no Twitter